站在工作室里的仇曉飛看起來像一個夢游的少年,,他個子很高,,作為一個畫油畫的人也顯得過于白凈,,四周整齊地堆著他那些大尺幅的畫,大罐的顏料在升降機前排著隊,,陳設(shè)看不出個性,。只有那些畫面沖外的畫布成為視覺會激烈捕捉的對象,大多是不合理的,、沖突的,、夢魘般的色彩和形狀?!叭绻划嫯?,我是個極度無趣的人,。”
不抽煙,,不喝酒,,不愛出門,只是常常做夢,,他出人意表的動作,,都在他的創(chuàng)作里。從央美畢業(yè)之后,,他們一批人成為市場上最炙手可熱的青年藝術(shù)家,,作品賣得很貴,很受藏家追捧,,他本可以這樣一路畫下去,可是他卻突然改變了方向和語言,,像一條突然改變了坐標(biāo)的船,,向即興和抽象的海域駛?cè)ァ?/p>
奔,2017,,棉布,、亞麻布、舊針織圖案布,、棉線,、丙烯、粉筆 ?圖/仇曉飛,,佩斯北京提供
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荒林窺測,,2014,布上丙烯 圖/仇曉飛,,佩斯北京提供
從過去回到未來
“有點像在時間里面,,你找到一個蟲洞,進入了另外一個空間,?!彪S著畫畫的深入,仇曉飛發(fā)現(xiàn),,時空上的環(huán)狀結(jié)構(gòu)無處不在,,每天不停地重復(fù),未來可能回到過去的某點,,“今天中午12點的太陽和昨天中午12點是相接近的,,如果比喻成繪畫,這一點畫出來的東西可能和離久遠(yuǎn)以前的一個時間點更接近,。你嵌入的那個點不一定僅僅跟過去有關(guān)系,,有可能跟未來有關(guān)系,有幻想、有幻境存在,?!彼堰@種博爾赫斯在《交叉小徑的花園》里隱喻的時空螺旋循環(huán),提煉成了一條蛇的形象,,環(huán)狀盤曲,,并且長了一張愕然的人臉。
繪畫語言上的巨變,,始于他自央美畢業(yè)第十年,。在2012年之前,他還會做很嚴(yán)密的畫稿,,從小幅的草稿,,到大幅的油畫,類似一種謄寫關(guān)系,,“做稿你會考慮結(jié)構(gòu),,考慮形象,考慮設(shè)置關(guān)系,,這種方式都偏古典,。但是,我所探討的問題可能跟潛意識有關(guān),,是心理的一個瞬間,。我畫小稿的時候忽然捕捉到這一點,當(dāng)我謄寫到大的畫稿,,往往它就失去了,,這種方式太間接了,慢慢我就發(fā)現(xiàn),,即興的方式更適合我,。”
轉(zhuǎn)型是痛苦的,,有大半年的時間,,他沒有畫出一幅畫來。只要創(chuàng)作,,焦慮就無處不在,。仇曉飛用長時間的審視和小范圍的實驗渡過了這段時間,第一幅轉(zhuǎn)型之作《干葉》,,后來在佩斯北京的個展上被掛在入門最醒目處,,一個提綱契領(lǐng)式的開場。他記錄下了當(dāng)時的過程,,他把半罐噴漆噴向畫布,,噴到一半的時候,,粉紅色的漆沒有了,這是他不能預(yù)設(shè)的,,只好換上藍(lán)色,、綠色的漆,在漸變中,,新的空間關(guān)系誕生,。
廟頂”,2015,,布上丙烯 ?圖/仇曉飛,,佩斯北京提供
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女盜,2013-2015,,木板,,亞麻布,丙烯及油畫,,舊白瓷掛鉤,,塑料網(wǎng)兜,木球 圖/仇曉飛,,佩斯北京提供
借讀生
仇曉飛的父母都是所謂“紅二代”,,“文革”中被下放到哈爾濱,,他就在那里出生,,十歲左右才隨家人重新回到北京。那時候的東北大工業(yè)還未蕭條,,尤其是哈爾濱,,“洋氣得很”,東方小巴黎,,有著濃郁的異國浪漫情調(diào),,而北京卻是另一番風(fēng)貌,又大又土,,“像一個很大,、很大的縣城”。那種開闊,,對一個孩子來說,,似乎也是壓迫。母親是單位集體戶,,父親回京屬于借調(diào),,仇曉飛上了北京的初中,但是卻沒有戶口,,“這在當(dāng)時是一個挺嚴(yán)重的事兒,,沒有肉票,,家里買肉就很困難,單位一時分不了房,,那時也壓根沒有租房市場,,都得自己想辦法解決?!笔锥己艽?,但是對他們一家來說,都是“借”來的,。借讀生成績好壞,,不影響學(xué)校升學(xué)率,老師也就馬馬虎虎,,如果考不上全國招生的高中,,考大學(xué)也就沒有借讀生的份兒,為此父母日夜懸心,。老師說,,要不,你學(xué)倆特長吧,,考上美院附中,,那可就是半條腿跨進中央美院了。
仇曉飛一直記得他剛到北京的時候,,父親領(lǐng)他去看中國美術(shù)館的中國現(xiàn)代藝術(shù)展,,當(dāng)時他還是個孩子,對顧德新他們的作品充滿了好奇,。等他上了美院附中,,整個當(dāng)代藝術(shù)的潮流已經(jīng)開始了,他在那個時候看到王鵬,、趙半狄他們的實驗藝術(shù),,第一次看到裝置作品。
到了央美,,頭兩年基礎(chǔ)課,,“其實很無聊”,跟附中一樣,,畫石膏,,畫肖像,畫風(fēng)景和靜物,,但是,,新潮文學(xué)、實驗戲劇,,包括搖滾樂在當(dāng)時都能給予他們營養(yǎng),,告訴他們主流之外的另一種可能,。那是一個信息平行涌入的時代,美術(shù)史在西方有其前后承接的脈絡(luò),,但是對于仇曉飛來說,,它們幾乎是同步的,文藝復(fù)興和杜尚,、歐洲古典主義和波普在同一時間進入他的思維體系,,“藝術(shù)史對于我們從來都不是循序漸進的過程,從視覺和經(jīng)驗來講是混亂的,、浪漫主義的,。”這不是他一個人的感受,,幾乎是他們這一代美術(shù)青年的共同記憶,。兩年后,仇曉飛進入劉小東工作室學(xué)習(xí)油畫,,當(dāng)時劉已經(jīng)是一位明星藝術(shù)家,,“他不保守,比如我感興趣裝置,,他也能說得上他的角度,。他經(jīng)常帶畫冊來給我們看,給我們講波依斯,,而且他全世界地走,,眼界廣,這個對我們影響很大,?!?/p>
沙山,,2013,,布上丙烯 ?圖/仇曉飛,佩斯北京提供
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山前木后山,,2011,,木頭、木板油畫 不規(guī)則尺寸 圖/仇曉飛,,佩斯北京提供
記憶碎片的疊加
很多油畫藝術(shù)家一旦弄上裝置,,就不再愿意回到架上了,裝置藝術(shù)的直接,、體量和力感,,常常是傳統(tǒng)的架上繪畫所不能比擬的。但是仇曉飛卻是個另類,,學(xué)生時代和畢業(yè)之初,,他的重心都在裝置藝術(shù)上,,最后卻慢慢回歸繪畫。繪畫因其冗長,、親力親為的制作過程,,變成一種心理釋放的手段,成為個人療愈的出口,。
他曾經(jīng)做過一組“樣板間”的裝置,,“1992年我們搬進一個三居室,在定慧寺,,老小區(qū),,單位分的房子,一直沒有裝修過,,到了2007年,,房子連墻皮都已經(jīng)掉滿地,實在不行了,,得重新裝修一下,。家里那冰箱、電視都使了好多好多年,,我爸媽還挺舍不得,。”仇曉飛說,,那就別扔了,,都給我做成作品吧。滿滿一車?yán)剿墓ぷ魇?,他把它們翻制成玻璃鋼,,在上面上色、描畫那些家具和電器上的貼紙,,“就是我小時候貼的那種,,變形金剛之類?!痹谀莻€時代,,每個人的家里都很像。
他發(fā)現(xiàn)他的創(chuàng)作方式有一點像編輯,,用編輯的方式在處理圖像,。“在我的畫面里面,,一個很古典的方式和一個非常當(dāng)代的方式,、一種即興的方式和一種構(gòu)造的構(gòu)圖之間的關(guān)系是平行的,我像在對待材料一樣使用它們,,有點像音樂家采樣的大唱片,,像科學(xué)家對待切片,,或者像一個DJ在打碟?!?/p>
互聯(lián)網(wǎng)剛興起時,,對整個信息分享乃至圖像生產(chǎn)都產(chǎn)生了巨大的顛覆,仇曉飛覺得,,這些應(yīng)該反作用于繪畫上,。他開始在網(wǎng)上搜索詞條,下載相關(guān)的圖形,,然后在這些圖形中尋找創(chuàng)作來源,。比如他在網(wǎng)上搜索“與我的愛人和解”或者“瘋?cè)恕保呀貓D匯總起來作為繪畫的草圖,,那幾乎是人類經(jīng)驗的通約,,是在個人經(jīng)驗之上的合并同類項,但是又不同于達(dá)達(dá)主義的隨機挪用,。后來他發(fā)現(xiàn),,其實人的情感、思維,、技藝,,都是以相似的方式疊加和拼貼起來。就像他所欣賞的法國作家和電影人阿蘭·羅伯-格里耶,,他對電影最大的貢獻(xiàn),,就是“對經(jīng)驗進行碎片化,同時對眼和耳這兩種感官進行調(diào)控”,,“焊接過去和現(xiàn)在,,將它們完全融解在同一時間流中?!?/p>
樣板間-廚房,,2007,玻璃鋼,、丙烯著色 圖/仇曉飛,,佩斯北京提供
幾何體的性格
他畫過一幅《悲觀的暮年》,,一邊是蛇盤踞在彩色的地磚之上,,另一邊是黑白空洞的樓房前站著的中年婦人,被頭頂?shù)娜歉呙弊訅旱檬チ嗣婺?。這是他在畫自己的至親,。
他曾經(jīng)專門關(guān)注過精神病患隨手涂抹的圖形,其中涉及大量的幾何圖案,,“繪畫從形象開始,,最后又回歸到形象,。但其實我不算純粹的抽象繪畫,我的畫里都有具象,,空間具體的所指,。比如說圓形,圓形在所有的繪畫里它都不是一個穩(wěn)定的形狀,,它是流動的,,傾斜的,三角形則相反,,它極度穩(wěn)定,,任何背景都不能夠消解掉這個三角形,它始終跳脫出來,。這很有意思,,幾何和心理、和你的意圖之間,,始終存在某種關(guān)系,,幾何體都有自己的性格,有自己的作用,?!?/p>
仇曉飛的繪畫受到極簡主義的影響,但是他的展覽或作品卻往往有一個拗口的標(biāo)題,,似乎他總是不太信任可以輕易獲得的東西,,二元對立的,平行的,,既此又彼的結(jié)構(gòu)才契合他的價值觀,,比如《雙擺》、比如《南柯解酲》:“一方面是夢,,一方面是醉,。夢和醉都是非理性的,夢有邏輯,,有步驟,,但是實際整體是荒誕的,醉是一個不清醒的狀態(tài),,兩者和諧又沖突,。”他覺得這個世界有一個動力,,就像人的兩條腿一樣,,兩者之間的沖突與協(xié)作,產(chǎn)生的動力使人得以直立行走,這似乎也昭示了一個心物二元的世界中最深層的驅(qū)動力,。
他的另一個作品《山前木后山》,,標(biāo)題仿佛回文詩。最開始他畫了一幅風(fēng)景畫,,畫中有三個虛構(gòu)的木架子,,畫完他意猶未盡,又讓木工師傅照著畫中的比例,,給他做了三個真實的架子,,他把三個木架子的畫,靠在真實的三個木架子上,?!霸趯徝澜Y(jié)構(gòu)上把自己抽離出來了,像一個旁觀者,,看著畫在自己循環(huán),,讓作品跟作品本身對話?!?/p>
單打獨斗的十二羅漢
在央美的畢業(yè)生中,,曾經(jīng)有一個叫作N12的組織,囊括了當(dāng)時非?;钴S的12位青年藝術(shù)家,,“之前可能八五新潮有過這種組織,后來就慢慢散掉了,,然后就沒有這種土壤了,,藝術(shù)家們都單打獨斗,很少以一種群體的方式亮相,?!?003年前后正是中國當(dāng)代藝術(shù)剛剛出現(xiàn)井噴跡象的時候,畫廊業(yè)開始起步,,N12就是在這種溫度之下出爐的,。“當(dāng)時宋琨,、王光樂他們幾個人,,就說我們組織一個展覽,N12是一個組織方式,,但是并沒有共同的藝術(shù)宣言,,沒有彼此的約束和藝術(shù)語言上的協(xié)同,它不是一個藝術(shù)流派,。當(dāng)時的市場還根本關(guān)注不到年輕藝術(shù)家這個概念,,僅有的幾個畫廊,,比如說四合院畫廊,,做的都是方力鈞,、張曉剛這一代人。我們當(dāng)時在中央美院位于王府井的一個陳列館里做的展覽,,觀眾非常非常多,,而且來的80%都是不認(rèn)識的人,跟藝術(shù)行業(yè)不相關(guān)的人,,那時候仿佛感受到了一種生態(tài),,非常旺盛?!?/p>
藝術(shù)行業(yè)趨于平穩(wěn)之后,,一切都變得不那么有趣。在展覽上,,永遠(yuǎn)是熟悉的面孔,,像一個小圈子里自己人的游戲。這個是媒體,,那個是藏家,,這個是機構(gòu),那個是學(xué)院,,展廳里出席的人就是一條完整而封閉的產(chǎn)業(yè)鏈,。但在勃興之初并非如此。2016年仇曉飛在紐約的佩斯畫廊做個展,,開幕時來了七百多號人,,連展廳都擠不下,他有點吃驚,,仿佛回到了當(dāng)年王府井那個陳列室,。
身份的寓言
仇曉飛這一代藝術(shù)家是幸運的,從畢業(yè)起就幾乎沒有體會過匱乏的滋味,?!?002畢業(yè)的時候因為創(chuàng)作比較好,拿了一筆兩萬塊的獎學(xué)金,,在當(dāng)時是一筆大錢,,拿那個錢就生活了兩年,到了2003,、2004年就開始有畫廊了,,雖然開始的時候錢很少,除了買顏料,、租房以外沒有剩余的錢,,但是也從來沒有斷過,,最早的那些小畫劉小東他們都買,相當(dāng)于一種資助吧,,最困難的時候,,沒錢吃飯了,就去考前班教教課,,教幾天就夠生活了,,我們真是相當(dāng)幸運地趕上了好時候?!彼秃鷷枣露际荖12的成員,,也都來自哈爾濱,畢業(yè)后雙雙成為職業(yè)藝術(shù)家,,擁有各自獨立的工作室,,在創(chuàng)作上互不打擾?!八囆g(shù)家在創(chuàng)作的過程里是非常脆弱的,,很謹(jǐn)小慎微地去維護自己的那一點點東西。那些東西也還在建立中,,隨時有可能倒塌,。后來我們才學(xué)會了不置評,在過程中互相不置評,?!?/p>
在今年的香港巴塞爾藝術(shù)展期間,佩斯畫廊帶來了仇曉飛的個展《問松柳》,,亦被視為他轉(zhuǎn)型之后風(fēng)格日趨成熟的一次展覽,。仇曉飛說起他之前在紐約看到的一個羅馬尼亞藝術(shù)家的作品,“他在影像中采訪自己的母親,,母親年輕時給領(lǐng)導(dǎo)人獻(xiàn)花,。當(dāng)時他媽媽二十多歲,電視臺采訪她,,沒有錄下聲音,,是一個配音給他媽媽配了聲音。后來他媽媽已經(jīng)五十多歲,,他拿那個錄像,,重新去采訪當(dāng)年始末,他媽媽說,,這是胡說八道的,,這里邊全都不是我說的話,但是他說,,你看唇語,,這就是你當(dāng)年說的話,。可他母親完全回避這個事情,。他在探討身份文化的時候,,你始終看到一個大屏幕上有一只手在彈奏鋼琴,然后上面另外一個朋友也是另外一只手在彈奏鋼琴,。你會看到那個演奏的手,,在停頓,,在抖動,,神經(jīng)質(zhì)地痙攣,這是一個一戰(zhàn)時的作曲家,,在戰(zhàn)爭中失去了一只手臂,,他所有的音樂都是為獨臂演奏者做的,但是后來的演奏者并不是獨臂,。他很巧妙,,很有尊嚴(yán)地探討身份的來源,而不是把身份作為標(biāo)簽來販賣,。這很高級,。”這讓仇曉飛開始反思自己,,一個藝術(shù)家,,無論他的風(fēng)格和藝術(shù)語言如何嬗變,他的文化身份,,他的國別傳統(tǒng),、他的個人經(jīng)歷,就像血液一樣,,是始終難以被置換的,。