曼·雷（Man Ray, 1890-1976）是20世紀最具影響力且全方位的藝術(shù)家之一,，畫家,、雕塑家、導(dǎo)演,、詩人,、作家都是他的身份。這位自稱是“另一個列奧納多·達·芬奇”的藝術(shù)家,，出生在美國一個普通的猶太家庭,，很早就表現(xiàn)出非凡的繪畫天賦。他年輕時舍棄本名艾曼紐·雷汀斯基（Emmanuel Radnitsky）,，而以Man（人）Ray（光線）為名——其藝術(shù)作品正是不斷運用光線來創(chuàng)作的,。

2021年10月，“曼·雷：白晝紐約,，午夜巴黎”展覽在北京木木美術(shù)館開幕,，這是藝術(shù)家迄今為止在亞洲舉辦的最大規(guī)模個展，呈現(xiàn)了超過240件展品,，包括繪畫,、雕塑、電影,、版畫和詩歌等,，細致而深入地回顧了他多元的藝術(shù)實踐和探索。

正如曼·雷自傳《自畫像》中的篇章順序,，本次展覽依循藝術(shù)家的人生經(jīng)歷分為四個單元：“紐約：1890-1921年”,、“巴黎：1921-1940年”、“好萊塢：1940-1951年”和“重返巴黎：1951-1976年”——曼·雷曾將其人生概括為“每十年重生一次”,。

此次展出的作品包括他不同時期的代表作,，比如他與藝術(shù)家馬塞爾·杜尚的友誼（他們早年在紐約相識）促成的著名攝影作品《馬塞爾·杜尚的<下樓梯的裸女>照片》和《羅絲·瑟拉薇肖像》（“羅絲·瑟拉薇”是杜尚為自己虛構(gòu)的女性身份），以及他作為先驅(qū)曾參與并記錄的重要藝術(shù)運動——達達主義和超現(xiàn)實主義,，比如他在法國創(chuàng)作的第一件達達主義實物作品《禮物》（1921）等,。

曼·雷曾說，“畫我所不能攝,，攝我所不欲畫,。”攝影與繪畫,，一直是他的創(chuàng)作主線,。此次展覽還呈現(xiàn)了曼·雷通過多種方式，將攝影這一媒介擴展至“純藝術(shù)”與“紀實”的交匯空間,。他將肖像和時尚攝影融入其藝術(shù)語言,，影響了攝影和圖像在雜志和廣告中的應(yīng)用。他開創(chuàng)的物影攝影法被視為“純粹的達達主義創(chuàng)造”和“無相機的照片”，改變了人們今天對攝影的認知,。

作為一名美國人,，曼·雷一生有四十余年在巴黎度過，他熱愛巴黎,，不僅因為那里是攝影的發(fā)源地,，更因為他在巴黎享受到了“最完整的自由”。二戰(zhàn)后,，曼·雷從美國回到巴黎,，總遇到有人感嘆法國不復(fù)從前。曼·雷則指出,，“在過去的二十年里改變的其實是我們自己……對我來說,，這個國家還和以前一樣，它的外觀包括眾多的花園皆完好無損,；而內(nèi)在,，則連法國人的心態(tài)都一如往昔——他們?nèi)匀粚⒁磺猩钪械谋匦杵芬暈樯莩蓿鴮⑸莩薜氖挛镆暈椴豢苫蛉钡拇嬖??！?/p>

1976年，曼·雷去世后被葬在巴黎的蒙帕納斯公墓,，他的墓碑上銘刻著“漫不經(jīng)心,，但是絕非漠不關(guān)心”。