小小的loft公寓里,敲擊鍵盤的聲音此起彼伏,,從財務(wù),、行政人員到創(chuàng)始人,每個人都是“音樂人”,。最新熱點在指間滑動,,被演繹成歌詞,成為完整曲目,,然后投入流量池,,在營銷與算法的雙重推動下,最終流向市場,,被驗證為“好”與“壞”,。能火的歌曲就是“好的”,它們往往有一個更通俗的名字——“抖音神曲”,。
生產(chǎn)這些歌曲的被稱為“神曲工廠”,,具備完整音樂生產(chǎn)線。宋孟君便打造了一條名為“云貓文化”的“神曲工廠”,,最新的大熱作品是《失眠的夜》,。這首歌在抖音平臺播放量接近40億次時,他想到了一位前輩的話,,“在這個行業(yè)就像打麻將,,只要你不出局,愿學(xué)習(xí)夠努力,,早晚有一天會輪到你胡牌的,。”
量產(chǎn)的速度,、相似的旋律,、精準(zhǔn)的營銷,這些造就了“神曲”的大熱,,拉開了音樂市場新的序幕,。在某種程度上,這是算法的時代,?!吧袂蓖ㄟ^算法被發(fā)掘推薦,初始流量數(shù)據(jù)表現(xiàn)好,便會被推薦給更多用戶,,隨后通過“拍同款”,、“對口型”等互動操作,在社交網(wǎng)絡(luò)上進(jìn)行病毒式傳播,,擁有億級用戶的短視頻平臺就像一個巨型音樂廣場,,每個身處其中的人,很容易被裹挾進(jìn)廣場上的病毒式傳播中,,成為爆款歌曲的聆聽者,,也成了這些“神曲”進(jìn)一步傳播的推手。
回溯過去二十多年,,從卡帶,、彩鈴到互聯(lián)網(wǎng),再到短視頻平臺,,隨時代情緒更迭,,層出不窮的新“神曲”不斷取代舊“神曲”,并且速度越來越快,。
“神曲”的誕生
“我們一起學(xué)貓叫,,一起喵喵喵喵喵……”制作人陳峰把自己的貓抱在懷里,用半小時創(chuàng)作出《學(xué)貓叫》的時候,,不會想到這首歌會成為新一代“神曲”,,自己的命運也因此發(fā)生變化——單曲制作費從最高5萬元變?yōu)槠骄?0萬元,出場費也水漲船高,,只要一首《學(xué)貓叫》,,便能輕松獲得至少6萬元演出費,數(shù)十場商演排到了一年以后,。
如果為“抖音神曲”標(biāo)注時間線,,《學(xué)貓叫》是無法繞過的開端,2018年則可以被看作“算法時代”(平臺基于大數(shù)據(jù),,通過算法推測用戶喜好,,最終讓用戶更容易看到自己“喜歡”的內(nèi)容)的“神曲”元年。2018年5月,,這首歌極速紅遍抖音,,輔以簡易卡點的手勢舞,從短視頻平臺走向大街小巷,,成為當(dāng)年“神曲”,,獲得了Billboard Radio China的年度十大華語金曲獎。
《學(xué)貓叫》之前,,抖音上大熱的歌曲很多是經(jīng)剪輯或重新編曲的舊音樂,,這首歌具備原創(chuàng)性,,又符合短視頻平臺傳播特征,由此,,新一代“神曲”開始引領(lǐng)短視頻平臺的風(fēng)潮,。
數(shù)據(jù)是“算法時代”的通行證,火與不火可以直接量化,?!秾W(xué)貓叫》在2018年4月上線抖音,,一周后反饋寥寥,。這讓楊俊龍陷入困惑。作為《學(xué)貓叫》制作公司百納娛樂的老板,,他曾在上一年操盤歌曲《我們不一樣》,,火遍大江南北的KTV與理發(fā)店。
一首歌曲能引爆用戶的點到底在哪里,?
楊俊龍想到了手勢舞,。《學(xué)貓叫》的賣萌與手勢舞非常契合,,團(tuán)隊趕緊聯(lián)系抖音大號,,篩選出與“賣萌”特質(zhì)相關(guān)的二十多人,創(chuàng)作各自的手勢舞,,再剪輯出每一段的精華與亮點,,拼接為新的視頻,推向短視頻平臺,。
手勢舞推出當(dāng)天,,《學(xué)貓叫》在抖音上作為背景音樂使用的次數(shù)便成倍增加。最終,,這首歌成為當(dāng)年網(wǎng)絡(luò)“神曲”,。
“一首普通歌曲要想在抖音上大火,而且生命力持久,,沒有營銷,,幾乎不可能?!睏羁↓堅诳偨Y(jié)經(jīng)驗時稱,。在常規(guī)音樂制作的流程中,首先是制作人選定歌曲方向,,然后是宣傳團(tuán)隊進(jìn)行傳播,。楊俊龍的公司恰恰相反:宣傳部門先制定出可能成為“爆款”的選題方向,制作部門再根據(jù)這個方向制作歌曲,。
某種程度上,,這是場針對用戶的精準(zhǔn)圍獵,,順從消費者的天性與喜好。如果說過去的音樂作品承擔(dān)了更多引領(lǐng)與塑造聽眾審美的作用,,現(xiàn)在的路徑則發(fā)生了變化,,用戶站在前端,“市場需要什么,,我們就做什么,,再配合一波新鮮有趣的營銷”,楊俊龍稱,。
人人都想探尋流量的秘密,,包括專業(yè)的音樂制作公司。太合音樂集團(tuán)面向抖音開放了上千首的曲庫,,副總裁劉鑫曾向媒體表示,,音樂可以通過聽、看,、唱,、玩四種方式傳播,抖音是屬于“玩”的那一類,。
這些音樂公司正嘗試摸索不同平臺的特征,,進(jìn)行個性化推薦,以獲得更多流量,。劉鑫稱,,“太合有很多藝人類型,二次元的,、古風(fēng)的,、搖滾的,風(fēng)格不一樣渠道也會不一樣,,比如二次元的音樂可能放B站更適合,,獨立音樂在一些數(shù)字音樂平臺可能更好,不同的人需要用不同的渠道,?!?/p>
在劉鑫看來,短視頻平臺是對音樂傳播的渠道拓展,,但沒有解決音樂行業(yè)的源頭問題,,“藝術(shù)創(chuàng)造是一個金字塔結(jié)構(gòu)的,音樂行業(yè)最核心的還是頂尖的內(nèi)容,?!?/p>
不過,在算法打造的流量池面前,,內(nèi)容創(chuàng)作者很難不為所動,。王力宏曾在抖音獨家發(fā)布單曲demo《南京,,南京》,獲得抖音“banner+抖音&火山歌單推薦+單條視頻推薦”,,超過15萬網(wǎng)友使用這首歌作為背景音樂拍攝短視頻,,相關(guān)視頻總播放量高達(dá)5億次。這個數(shù)據(jù)在傳統(tǒng)的唱片時代很難達(dá)到,。
大張偉曾在采訪中坦言,,自己特意研究過“抖音神曲”有什么特質(zhì),最開始抖音上流行的“gucci gucci Prada”是標(biāo)準(zhǔn)的土嗨風(fēng)格,,他據(jù)此“算出”了以秧歌節(jié)奏為基調(diào)的《我怎么這么好看》,。
大張偉《我怎么這么好看》MV
掌握流量的密碼,似乎正在成為音樂制作人的必修課——如果想創(chuàng)作爆款“神曲”,。北京好樂無荒文化有限公司推出過大量爆款歌曲,,包括黃霄云的《星辰大海》,、阿冗的《你的答案》、王赫野的《大風(fēng)吹》,,等等,。網(wǎng)友們哪怕對歌手名字陌生,甚至對歌曲名字陌生,,但只要旋律響起,,很多人依然會驚訝地脫口而出“我聽過”。這就是這些“神曲”的魔力,。
好樂無荒的創(chuàng)始人,、音樂制作人陶詩表示,“我們算是行業(yè)最敢投錢的公司,?!币浴缎浅酱蠛!窞槔?,這首歌在推廣階段15天花了200萬元,,“行業(yè)的一些花錢紀(jì)錄都是我們搞的?!?/p>
不同于楊俊龍推廣《學(xué)貓叫》花費幾十萬的思路,,陶詩有一套自己的“算法”?!缎浅酱蠛,!钒l(fā)行前,陶詩修改了歌詞,,將“像星辰散落大?!备臑椤跋裥浅绞刈o(hù)大?!保驗樗X得“散落還是有些消極”,。
在推廣《星辰大?!窌r,陶詩設(shè)定了很多“守護(hù)”的場景,,醫(yī)生守護(hù)健康,、軍人守護(hù)祖國、消防守護(hù)家園,,并和消防官方賬號聯(lián)動,,以這首歌作為背景音樂,配合消防官兵工作的視頻畫面,,實現(xiàn)了從短視頻平臺拓展到全網(wǎng)絡(luò)的傳播,。
場景化是短視頻時代“神曲”的新特征?;厮莶煌问较碌倪@些爆款歌曲,,我們更能窺見獨屬于某個時期的特性,以及隱藏在背后的時代情緒——這種情緒像是“神曲”更本質(zhì)的“爆款密碼”,。
2021年3月25 日,,海南三亞,黃霄云 演唱《星辰大?!?(圖/視覺中國)
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“神曲”往事
從傳統(tǒng)的唱片工業(yè)時代到如今的短視頻“算法時代”,,中間十幾年,各種網(wǎng)絡(luò)“神曲”通過彩鈴,、mp3等形式活躍于線上,。音樂制作人蘭哥是那個時代“神曲”領(lǐng)域中的佼佼者。
蘭哥本名蘭剛,,黑龍江人,,代表作品《求佛》《秋天不回來》《沒有你的日子我真的好孤單》。蘭哥對“神曲”走紅的精準(zhǔn)把握,,要追溯到他的擺攤生涯,。
1984年,蘭哥就在哈爾濱中央大街和東風(fēng)路交叉口擺上自己的零售攤床,,賣的是卡帶,。當(dāng)時的哈爾濱有俄羅斯、德國,、朝鮮,、韓國等很多外國人,接觸到的國外音樂多,。進(jìn)貨要去廣州,、香港,,蘭哥在香港的HMV店聽各式各樣的CD,到信和中心批發(fā)市場進(jìn)貨,,那里至今都是香港最大的CD交易市場,。
蘭哥回憶,1980年代最流行的是《太陽最紅毛主席最親》,,還有譚詠麟的粵語歌,、齊秦的《燃燒愛情》。最貴的一碟賣8元,,后來漲價到10元,,翻版的會便宜些,賣5-7元,,當(dāng)時沒有“盜版”一說,,人們的版權(quán)意識不強(qiáng)。
從香港的霓虹巷尾到東北的鬧市街頭,,在長久零售卡帶,、CD的過程中,蘭哥有了自己的發(fā)現(xiàn):任何一張專輯中都能找到最好聽的一首歌,。于是,,蘭哥做起“拼盤”生意,即把不同專輯中最好聽的歌合并到一張專輯,,這就是“紅大街歌曲”,成為那個年代的“神曲”,。
一首歌從白天放到晚上,,《小龍人》《1+1=2》傳遍街頭巷尾。蘭哥因此賺到了第一桶金,。多年后,,他總結(jié)稱“抓住了客戶追求”。
蘭哥們充當(dāng)了那個年代街頭巷尾的“算法”,,決定了給顧客推薦什么歌曲,。不同于當(dāng)下的音樂排行榜,那是一份“危險”的工作——不好賣的磁帶會被退回,,而這會直接引發(fā)生計危機(jī),。所以,做“拼盤”的人要絞盡腦汁,。蘭哥說,,“不像現(xiàn)在的大數(shù)據(jù),整個排行榜,,錯了也沒關(guān)系,。電腦沒有時代,、人性的分析,它沒有情緒,?!?/p>
蘭哥只能不停摸索什么樣的音樂會火?他記得1996年底自己坐火車回哈爾濱結(jié)婚,,車廂里放的是《心太軟》——這是他選過的歌,。從磁帶到CD,往返于哈爾濱和廣州的旅途中,,蘭哥聽到“全中國都在放《心太軟》”,,他好像發(fā)現(xiàn)了自己的新功能:知道什么歌會“火”,這為他日后成為“彩鈴教父”埋下伏筆,。
“我們不是走狗屎運”,,蘭哥解釋,辨別歌曲會不會火是一種能力,。他12歲就跟著媽媽在醫(yī)院門口賣盒飯,,聽攤位放的歌曲、看人們的反應(yīng),。后來自己賣卡帶,,這些音樂給了他很大啟發(fā):“專業(yè)的人覺得‘神曲’是順口溜,沒有深度,,但老百姓吃饅頭包子長大,,就是這么高的欣賞水平,只能是一代代慢慢提高,,一次性提高不可能,。”他認(rèn)為真正的點擊量恰恰來自“不懂歌的人,,這才是源泉”,。
“我們在1990年代已經(jīng)接觸到外國最頂級的音樂——交響金屬,下面是幾十人的交響樂隊,,上面是一群瘋子,,那是‘史詩性的交響音樂’。現(xiàn)在大型復(fù)古電子游戲的開場,,前身就是‘交響金屬’,。”蘭哥也關(guān)注流行音樂之外的“頂尖音樂史”,,但這不是他推廣的領(lǐng)域,。
蘭哥更傾向于用通俗易懂的歌詞把時代情緒帶給大眾。在他看來,改革開放初期,,《太陽最紅毛主席最親》紅了,,是因為老百姓生活穩(wěn)定了,也因如此,,當(dāng)時出現(xiàn)了很多叫“紅姐”的人,。后來生活變好,人們住進(jìn)樓房,、有了地?zé)?,出現(xiàn)了大量玩情調(diào)的的歌曲,歌詞唯美,,林憶蓮,、王菲、陳百強(qiáng)等人的歌曲因此爆紅,。
“人一好起來,,好到最好的時候,飽暖思淫欲,,就會兩口子離婚,,”蘭哥操盤的《秋天不回來》《求佛》等就屬這類“離婚歌曲”。
1992年之后,,越來越多的人下海經(jīng)商,,出現(xiàn)了做生意的朋友反目等情況,于是火了一批寫情義的歌,,如《朋友》《朋友的酒》等,。2000年以后,經(jīng)濟(jì)社會發(fā)展,,直銷領(lǐng)域崛起,,需要鼓舞士氣的作品,因此,,《天使的翅膀》《我相信》等歌曲開始流行,,“都是讓你直接買單、洗腦的,?!?/p>
除了對音樂內(nèi)容的把握,營銷推廣也必不可少,。推廣《傷不起》時,蘭哥請水軍把這首歌發(fā)到很多男士專科論壇,,五毛錢一條。這首歌后來獲得2012年“中國音樂金榜十年原創(chuàng)金曲獎”,,成為繼《愛情買賣》之后的又一“神曲”。
最近一些年,,進(jìn)入“算法時代”以后,,蘭哥有些沉寂,。他戲稱自己不懂年輕人的世界,已經(jīng)老了,?!斑@是一個現(xiàn)世報的行業(yè),,”蘭哥說,“歌出來馬上就能聽,,能看到數(shù)據(jù),能驗證我說的是對還是錯,,不允許倚老賣老,,只能讓你用作品說話,。”
這位曾經(jīng)的“彩鈴教父”正在學(xué)習(xí)如何與這個新的時代打交道,。
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流量洶涌
數(shù)據(jù)無處不在,這是“算法時代”的特征,。實時流量監(jiān)控的數(shù)據(jù)在宋孟君的手機(jī)里跳動,每十分鐘更新一次,。在衡量播放量的多個曲線變化之外,,這位音樂制作人還能看到用戶畫像,,包括他們的性別,、年齡,、地區(qū),。他清晰地知道,,自己要瞄準(zhǔn)的是哪些用戶,還能看到什么樣的曲風(fēng)正在流行——各種類型的音樂風(fēng)格變成高低明顯的數(shù)據(jù)呈現(xiàn)在生產(chǎn)者面前,,“火什么做什么”成為他們基本的邏輯,。
2005年,,蘭剛等音樂人在劉嘉亮第一場歌友會后合影留念,劉嘉亮的歌曲《你到底愛誰》拿下2004年中國移動歌曲排行榜全年度第一
那意味著單一與簡單,。在宋孟君看來,網(wǎng)絡(luò)“神曲”首要的特征是編曲簡單,、清晰,。他畢業(yè)于星海音樂學(xué)院,科班出身,,編曲帶有“學(xué)術(shù)派”的高級與復(fù)雜,在校時曾發(fā)過專輯,,市場沒有買單,。同時期的爆款是《愛情買賣》和《傷不起》,。
后來的宋孟君爆款頻出,,并創(chuàng)立了云貓文化,,成為業(yè)界知名的“神曲制造廠”。云貓文化一度利用實時輿論熱點監(jiān)測系統(tǒng)寫歌,,從寫歌到上線,,最快只需要4小時就能生產(chǎn)出一首切合當(dāng)下熱點的歌曲。如今,云貓文化致力于孵化更多廠牌,,對員工進(jìn)行差異化管理——有的擅長寫詞,、有的擅長編曲,把他們整合到一個大的oa系統(tǒng),人們各司其職,,在音樂流水線上完成屬于自己的零件。
“《學(xué)貓叫》太甜太膩,,我都受不了,,”楊俊龍在接受采訪時曾這樣評價,。面對這個短視頻時代的成功案例,楊俊龍不是它的受眾,。許多人說他和他的團(tuán)隊“很low”,,他反駁,“不要說我們把中國音樂搞low了,,你可以不聽啊,!如果沒有人買單,,這個東西就不成立?!?/p>
資本愿意為流量買單。梁月就職于一家知名大廠的投資部門,,最近剛操盤投資了一家“神曲”制作公司,。這家公司原來主要做音樂節(jié),近幾年轉(zhuǎn)型做“神曲”,,專注于短視頻平臺。
QuestMobile發(fā)布的《2020中國移動互聯(lián)網(wǎng)半年度報告》顯示,,短視頻占據(jù)用戶的時長份額已接近20%,,成為了僅次于即時通訊的第二大行業(yè),。互聯(lián)網(wǎng)數(shù)據(jù)研究機(jī)構(gòu)比達(dá)咨詢的數(shù)據(jù)顯示,,短視頻已經(jīng)成為高頻應(yīng)用,,用戶日均使用時長超過1小時,有近五分之一的用戶日均使用時長在2小時以上,?;ヂ?lián)網(wǎng)數(shù)據(jù)研究機(jī)構(gòu)艾瑞咨詢的數(shù)據(jù)顯示,用戶在短視頻平臺聽歌的意愿已經(jīng)超過數(shù)字音樂平臺,。
在詳盡的市場調(diào)研報告中,梁月看到中國的音樂市場長久以來被騰訊音樂娛樂集團(tuán)(TME)壟斷,,“這是一家非常有耐性的公司,,最早的音樂播放器都不收錢,那時候TME沒什么收入,,直到現(xiàn)在收入都不好看,,廣告不是變現(xiàn)的好方式,,這也是音樂行業(yè)里的大困境?!?/p>
如今借助短視頻平臺,,很多歌曲有了超出預(yù)期的流量和收入,“但版權(quán)不在短視頻平臺手里,,TME很有遠(yuǎn)見,在版權(quán)采購上肯花錢,,對上下游都有議價權(quán),,很早就向上游的唱片公司買斷版權(quán)。結(jié)果就是,,一首歌在短視頻平臺火了,可能短視頻平臺要付費給TME,?!绷涸陆榻B。
這是資本把目光聚集“神曲制造廠”的原因,,版權(quán)是新一輪的“兵家必爭之地”。作為資深音樂愛好者,,梁月并不是“神曲”的受眾,,甚至不是短視頻平臺的用戶,,曾經(jīng)是網(wǎng)易云音樂的重度用戶,“我更喜歡社區(qū)氛圍,,但是沒歌,,我去聽什么,?”不過,,作為音樂領(lǐng)域的從業(yè)者,,他稱,“沒有l(wèi)ow不low的,,音樂市場可能有鄙視鏈,,但不是我們考慮的,,不會以個人好惡來做業(yè)務(wù)?!?/p>
評價起各種類型的音樂平臺,,梁月覺得,,論版權(quán)TME最大,原創(chuàng)音樂生態(tài)網(wǎng)易最好,,抖音和快手都是音樂宣發(fā)渠道,,“二者之前的問題就是歌火了,,錢沒收到,都跑TME去了,?!?/p>
短視頻平臺的用戶量與日俱增,。出生于1994年的趙凱已經(jīng)習(xí)慣在這類平臺聽歌。聊到“神曲”,,他印象深刻的是2006年小縣城的網(wǎng)吧、臺球廳,、小餐館,,里面大多放的是《秋天不回來》之類的“網(wǎng)絡(luò)神曲”,,如今早已被“抖音神曲”取代了,,“在抖音,3年已經(jīng)很久,,可以算‘考古’,2018年的抖音歌曲,,我不記得了,?!?/p>
趙凱非常反感“神曲”的抄襲,同樣的編曲,,音高低兩度就變成“原創(chuàng)新歌”,,這在短視頻平臺屢見不鮮,“‘許嵩’被薅成了‘許高’,,一座山的作品都被薅走了?!?/p>
盡管有諸多不滿,,趙凱還是把音樂選擇權(quán)交給了短視頻平臺。他現(xiàn)在去KTV,,看到的更新曲目都是“抖音神曲”,“我已經(jīng)沒空去QQ音樂和網(wǎng)易云搜新歌,,抖音已經(jīng)幫我承載了‘選歌’的功能,。”趙凱說,,他現(xiàn)在經(jīng)常一邊工作,一邊把抖音里的旋律作為BGM(背景音樂),,放一天,,就學(xué)會了,。
像趙凱一樣的聽眾不在少數(shù),他們只聽歌,,不再關(guān)心是誰唱的,。“最早一代接觸到的音樂審美是最好的,,現(xiàn)在是人家給你什么要什么,你不能說不,,即便說不,,也被大環(huán)境裹挾,。”趙凱原來是周杰倫的粉絲,,會因為一首歌聽歌手其他的作品,,“以前是誰的粉絲聽誰的歌,大家是音樂的粉絲,,現(xiàn)在不關(guān)心歌手了,?!?/p>
歌手和制作團(tuán)隊的特質(zhì),正在讓步于流量篩選出來的偏好,。多名“神曲”音樂制作人告訴《南方人物周刊》,,他們不會再根據(jù)某個歌手的特質(zhì)量身打造歌曲,而是找不同的人試歌,。《星辰大?!返难莩唿S霄云就是如此,,她打敗了同來試歌的另外幾位競爭者,。對于歌手獨特性消失的話題,她的經(jīng)紀(jì)人以“問題過于尖銳”拒絕了本刊記者的采訪,。
不過,,流量仿佛又有公平的一面,。在以它為主導(dǎo)的短視頻平臺上,沒有類型的鄙視鏈,,只有數(shù)據(jù)的高低,。“玩古典的瞧不上玩爵士的,,玩爵士的瞧不起玩搖滾的,玩搖滾的瞧不起玩流行的,,所有人瞧不起玩說唱的,,”音樂人臧鴻飛曾在《吐槽大會》這樣描述音樂界,。
“讓人瞧不瞧得起”顯然不是“神曲”的評判標(biāo)準(zhǔn)。音樂人耳帝在微博中寫道,,“只要你在創(chuàng)作當(dāng)下的那一刻是真實且真誠的,,創(chuàng)作的東西符合你的生活,、境遇、層次,、認(rèn)知,、審美與格調(diào),,哪怕它技術(shù)低劣、曲風(fēng)濫俗,、風(fēng)格落后,那也同樣能感染到同等生活層面上的人……讓那些‘神曲’爆紅的核心本質(zhì)并不是它們的技術(shù)缺陷,,而是一股粗放且濃烈的民間情感感染力,?!?/p>
(文中趙凱、梁月為化名)