田沁鑫善用紅色,。

早年間執(zhí)導(dǎo)的話劇作品《趙氏孤兒》里,，她嘗試過一種“表現(xiàn)主義”的用紅方式,，將德國的理性民族特色與中國的感性民族特色相交，在中國古老的故事呈現(xiàn)中碰撞出一種更現(xiàn)代,、更有審美的演出，她選用了“德國那樣的紅色”，大膽奔放,，大面積色塊，紅發(fā),、吊籠等顏色強烈的元素被大量使用,。

《紅色的起點》以作家葉永烈的長篇紀實作品《紅色的起點：中國共產(chǎn)黨誕生紀實》為創(chuàng)作藍本，考慮到話劇本身的紅色基因和初心,，她用了不偏不倚的正紅色——“中國紅”,。從藝術(shù)出發(fā)去暈染的成色，“是一條紅色開始出現(xiàn),，然后慢慢地去擴展,，用得非常節(jié)制?！边@部話劇被定位為“一堂生動的黨史課”,。

田沁鑫起用的演員團隊平均年齡24歲，對照中共一大召開的真實人物演繹屬于那個時代的“引領(lǐng),、努力,、破土而出”的故事，是集合了“理性,、先鋒,、青春、凜冽”氣質(zhì)的一出戲,。

彼時,，距離被任命為中國國家話劇院院長，才過去了7個月,。

2020年12月8日,，田沁鑫成為劇院19年歷史上的第一位女院長。她一路被推著成長,，從導(dǎo)演到副院長到院長,，每一次都是在既成事實的境地中先行動再進行心理建設(shè)，她從前靦腆,，如今即使面對鏡頭也能表達自如,。

意識也不同了。以前她站在創(chuàng)作者的視角說,，“我做戲,，因為我悲傷,。悲傷在我的成長、我的環(huán)境中,，讓我們營造出一個展開想象而構(gòu)筑的舞臺假想社會,。”

現(xiàn)在作為院長,，她想得最多的事情是,，“要在2035年實現(xiàn)文化強國，我們的奔跑期是14年,，說起來也很短,。”

轉(zhuǎn)變

田沁鑫自小喜歡看戲，經(jīng)常騎自行車四九城地去看戲,。少年到青年的過渡期中,，戲劇是她最好的朋友。

1997年,，她導(dǎo)的第一部戲《斷腕》講述了遼太祖耶律阿保機五十多歲暴病而亡后,，夫人述律平平息大臣叛亂，為了守住這份愛情的結(jié)晶而坐江山,，后來又為了國家的希望而讓出江山,。她把自己的“情與義”放進了歷史的大格局中，打動了前來觀演的中央實驗話劇院院長趙有亮,，她因此進入了中央實驗話劇院（現(xiàn)中國國家話劇院,，下稱“國話”）。

在國話,，田沁鑫的第一部戲是《生死場》（改編自蕭紅的成名作）,，這一年，她30歲,，憑著這一作品幾乎拿遍了戲劇界的大獎,，聲名鵲起。伴隨美譽而來的是畏縮和迷茫,，她開始惶恐,，榮光加冕至滿格之后，似乎一下子找不到奮斗目標了,。

但她想,，可能戲劇導(dǎo)演就會成為她終身的職業(yè)了，做專業(yè)的導(dǎo)演和從前單純的愛好不同,，“它可能剝奪了我小時候看戲的一些樂趣,，從前看戲就是看戲，以后再看戲的時候就會想著燈服道效化的問題,，和觀眾的感受就不一樣了,。”

但她終歸選擇了戲劇,。她執(zhí)著于講述中國故事,，編排宏大題材，也一再突破表現(xiàn)形式的邊界：《青蛇》把舞臺空間挪移到水上,，八十多萬字的鴻篇巨著《四世同堂》被改編成3個小時左右的舞臺劇,，讓莎翁中世紀的貴族愛情故事發(fā)生在80年代的中國北京城鄉(xiāng)結(jié)合部。2012年,，田沁鑫的話劇以5426萬元的票房成為年度冠軍,，此后她以平均一年一部優(yōu)質(zhì)作品的速度在舞臺上扎根。

盤算起來,，她好像20年如一日地在吃盒飯,，家、排練場,、劇場三點一線,，甚至沒什么逛街的機會。倒也不覺得累,，那種永遠在燃燒,、點燃再點燃的熱烈勁兒讓人熱愛。失去了一些尋常生活里的樂趣和個人時間,，卻也得到了來自藝術(shù)的刺激和興奮感,，“它們就互相抵消掉了?！?/p>

但她又被委任為一個行政領(lǐng)導(dǎo)干部——仿佛都還在戲劇這條路上,，卻又仿佛不是她當(dāng)初選擇的那條路。

院長的身份意味著要有全局觀,。她意識到,，不能再隨心所欲地只要自己覺得好那就去做，現(xiàn)在她要考慮的是別人該怎么好,、大家該怎么好,，指揮著國話這艘“大船”在更廣闊宏大的維度上行穩(wěn)致遠。這意味著更多的考量,、更重的責(zé)任,、更清晰的判斷、更純粹的獨立精神,。作為掌舵者,，不能再有任何依賴,，“只能孤獨，必須孤獨,?！边@樣的意識也重塑了田沁鑫的藝術(shù)觀。

科技與藝術(shù)結(jié)合的未來

田沁鑫是坐著輪椅出現(xiàn)在采訪間的,。

熬夜排練后在臺階摔傷,，三處骨折，打了12個鋼釘,。但兩個星期后,，田沁鑫又準時出現(xiàn)在《偉大征程》文藝演出的工作現(xiàn)場，和大家一起熬夜,，忍著痛,，也沒覺得這是個什么大事兒?！耙恢本瓦@么傻乎乎地做過來了,。”

田沁鑫是個指向性極明確的人,，目標的牽引力量對于她來說無比重要,。受傷至今近三個月，她的腳已能逐漸著地,。但端坐的時間稍久些,，腿就會發(fā)麻。拍攝結(jié)束后,，要把腿搭在道具箱上才能略微緩解,。

《偉大征程》文藝演出準備了兩年。這期間,，由田沁鑫擔(dān)任戲劇總導(dǎo)演的《故事里的中國》第一二季和作為藝術(shù)總監(jiān)的《典籍里的中國》同步進行,。

田沁鑫曾在采訪中提到，《故事里的中國》最初打動她的,，是“通過這些故事串聯(lián)勾勒起中國在不同歷史階段的模樣”,。中華民族的精氣神藏在每一個活生生的人身上。

豆瓣評分8.8,，播出11期,，累計獲得近50億的微博話題討論量，《故事里的中國》可謂算得上一部成功的“臺綜”,?！笆卣齽?chuàng)新”是它成功的秘籍——“守的是優(yōu)秀的文學(xué)藝術(shù)作品，創(chuàng)新的是用戲劇的方式重新演繹,，并用了沉浸式的戲劇+影視+節(jié)目的方式呈現(xiàn),?！?/p>

受中央廣播電視總臺之邀，參與央視綜合頻道的文化節(jié)目制作,，與電視工作者朝夕相處,，把豐富的故事內(nèi)容和人物形象塞進舞臺上的半小時內(nèi)，田沁鑫與央視導(dǎo)演們一起嘗試了突破傳統(tǒng)的單線一維空間,，將演播室內(nèi)的空間多用化，在“1+N”多舞臺空間上進行多線并行的立體敘事,，將戲劇,、影視劇和綜藝等藝術(shù)表現(xiàn)形式通過三個不同空間進行模塊化展演，主舞臺用戲劇表演的方式演繹故事,、表現(xiàn)外景,；兩個輔助舞臺作為內(nèi)景，為影視化表演空間,。不同的空間位置中可能同時有表演在發(fā)生,，而觀眾得以站在全知視角上。

小時候的田沁鑫,，對科技與戲劇都充滿了好奇,，現(xiàn)在她則希望能夠看到優(yōu)秀的表演和技術(shù)融合后產(chǎn)生一種“文藝新業(yè)態(tài)”——將科技與藝術(shù)相結(jié)合，借力互聯(lián)網(wǎng),，讓中國戲劇煥發(fā)出不一樣的光彩,。

戲劇本是劇場藝術(shù)，是近距離觀賞的表演藝術(shù),，而國家體育場建筑面積25.8萬平方米,，可同時容納9.1萬名觀眾——在《偉大征程》的籌備過程中，這兩者似乎存在天然不可調(diào)和的矛盾,。

在偌大的國家體育場里面進行表演,，電視的轉(zhuǎn)播走向千家萬戶，卻勢必會犧牲掉現(xiàn)場萬名觀眾的觀看體驗,。他們無法體會到戲劇的重要故事情節(jié)和思想展現(xiàn),，“只能聽聲”，田沁鑫覺得可惜,。

基于此,，田沁鑫向?qū)а萁M提出了用“即時拍攝、瞬時導(dǎo)播,、實時投屏”的方式嘗試,。這套技術(shù)在她此前執(zhí)導(dǎo)的話劇作品《狂飆》中也采用過，但用在國家體育場,，之前的經(jīng)驗并沒有太大的借鑒意義,。劇場舞臺空間小,，可操作性強。但要讓國家體育場數(shù)萬名觀眾都能將戲劇演員的表演看真切,，對表演人員及幕后工作團隊都是極大的挑戰(zhàn),。

為了完成中國共產(chǎn)黨建黨百年文藝演出的光榮任務(wù)，在文化和旅游部領(lǐng)導(dǎo)的支持下,，田沁鑫帶著兩百多人的戲劇視頻組,，和數(shù)十個背著5G背包對延時問題反復(fù)測試的攝影師，堅持在每晚11點到凌晨四五點鐘進行即時拍攝曝光的測試——因為這一測試無法在日光下進行,。反復(fù)實操的那段時間里,，他們最害怕天亮，“這意味著這一天我們沒有時間了,?！?/p>

經(jīng)過不斷練習(xí)與磨合，沒日沒夜地研究解決和落實方案一月有余,，在熬了8天視頻信號上屏的測試后,，終于解決了轉(zhuǎn)播中的所有技術(shù)難題。最終,，經(jīng)8路5G+4K超高清視頻實時傳輸至導(dǎo)控臺,，再進行鏡頭實時剪輯、實時調(diào)色等處理,，在大型的文藝演出現(xiàn)場能夠即時投屏讓現(xiàn)場觀眾看到表演,，尚屬國內(nèi)首創(chuàng)。

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“青春的老靈魂”

戲劇是講好中國故事的主角之一,，到2035年實現(xiàn)文化強國夢,，對于田沁鑫而言，是“犧牲再多時間也要去做的事兒”,。

田沁鑫已經(jīng)三年沒休過正常的機關(guān)年假,，日常三班倒。她愛喝茶,，但現(xiàn)在忙起來就喝不了茶,；她喜歡安靜的日子，喜歡畫畫,，現(xiàn)在也沒時間畫,；她想結(jié)交的那些“有緣分”的朋友，至今也難以找到更多閑聊的機會,。

或許就像老舍先生在寫《四世同堂》的時候有一句話,，“每個人在世界上都像廟中的五百羅漢似的，各有各的一定的地位?！彼?，就算再來一次，可能自己的任務(wù)是什么,，來到這個世間要做什么,，似乎這個劇本已經(jīng)寫好了。

從早年排戲時刻越是臨近越是感到強烈的興奮相比,，如今,，在排練場里，田沁鑫已經(jīng)越發(fā)平和,。她會把茶具帶來,，演員們也吃吃喝喝，盡可能讓大家放松,?！坝袀€別演員會有一些緊張,，有時候?qū)а菀矔o張,。那就放松嘛，先放松,?！彼浪囆g(shù)的殿堂應(yīng)是嚴肅的，但選擇讓自己和演員都在一個盡量松弛的環(huán)境里進入狀態(tài),。

她逐漸形成了在自己的審美認知下的“一戲一格”——沒有一部戲是重復(fù)的,。

從導(dǎo)演的身份脫離出來，相比從前,，她正在慢慢“入世”,。但她的微博簡介上仍寫著“種菜澆水的和尚”，還是一副超然灑脫的自在,。在工作中愛護演員,，要求高但對事不對人，她追求一種清爽干凈的工作環(huán)境,，不指摘,，不粘稠，遠離怨氣,、摩擦,、不必要的雜念。

從前,，她悲傷于成長的迷惘,，悲傷于人性中的私欲。現(xiàn)在,，她剖析自己,，認為那時候的悲傷“在于自己跟他人交往的隔膜”——藝術(shù)家的恐懼感更多來源于對生活和人群的不兼容,。

而今，她寬容很多,，明白很多事情自然就會像天地乾坤一樣的,，“有陰有陽的發(fā)展，它不可能全部都是正向或者全是黑暗的,，都不是,，它是一個綜合體?！焙芏鄰那盁o法接受的事情,，如今都能接受。

她依然承認自己的悲傷,?！氨瘋辈皇且粋€情緒詞，而是有穿透力的一種情感共鳴,，“不是不悲傷,，而是會更寬容，也更能發(fā)現(xiàn)一些幸福感和獲得感,?！?/p>

她依然信奉，正確的路是“聽?wèi){自己的心性而作的選擇”,，也許會有來自外界的困難,，也許自己也會動搖，心思會紛繁,，人際關(guān)系,、事情的難易都可能會成為障礙。

但戲劇的生命力和人的生命力是一樣的,，田沁鑫希望它永遠蓬勃,，不希望它桑榆暮年——思想可以成熟，她形容生命中的戲劇是“青春的老靈魂”,。